К 250-летию Большого театра
УГАДАЙТЕ СПЕКТАКЛЬ ПО БУКЛЕТУ
Буклеты в Большом театре — давняя традиция, продолжающаяся до сих пор. Это не только программка с исполнителями, но и либретто, биографии композиторов и участников постановки, которые раскрывают содержание происходящего на сцене. Обложка же — квинтэссенция спектакля, передающая настроение и сюжет, она заигрывает со зрителем яркими образами.
Пройдите наш тест и попробуйте угадать известные спектакли из репертуара Большого театра по их буклетам.
Пройдите наш тест и попробуйте угадать известные спектакли из репертуара Большого театра по их буклетам.
Начнем с простого. Видите этого игрушечного человечка? Из какого он спектакля?
А вот и нет, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Конечно же, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
А вот и нет, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
А кто этот человек?
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Откуда это волшебное существо?
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Из какого спектакля эта «птица»?
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
В опере «Сказка о царе Салтане» имеется похожий персонаж — прекрасная Царевна Лебедь, но перевоплощается она по своей воле: никаких чар нет, она просто волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете. А вот образ умирающего лебедя (изначально музыкальный и вполне здравствующий), двойственной природы не предполагает вообще. Выступают в этой роли традиционно как женщины, так и мужчины.
В опере «Сказка о царе Салтане» имеется похожий персонаж — прекрасная Царевна Лебедь, но перевоплощается она по своей воле: никаких чар нет, она просто волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете. А вот образ умирающего лебедя (изначально музыкальный и вполне здравствующий), двойственной природы не предполагает вообще. Выступают в этой роли традиционно как женщины, так и мужчины.
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Откуда эта девушка?
Взгляните повнимательнее: ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота. Да и много ли мировая оперная и балетная классика знает сюжетов, связанных с Японией?
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Взгляните повнимательнее: ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота. Да и много ли мировая оперная и балетная классика знает сюжетов, связанных с Японией?
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — конечно, это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота.
Оба других варианта к Стране восходящего солнца отношения не имеют, да и в целом мировая оперная и балетная классика знает немного сюжетов, связанных с Японией.
Оба других варианта к Стране восходящего солнца отношения не имеют, да и в целом мировая оперная и балетная классика знает немного сюжетов, связанных с Японией.
Что это за кукольная троица?
Это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Будь на обложке буклета Буратино — главный герой балета «Золотой ключик», его выдал бы длинный нос, а балагура Пульчинеллу из одноименного балета — уникальный для масок комедии дель арте белый костюм с остроконечным колпаком
Будь на обложке буклета Буратино — главный герой балета «Золотой ключик», его выдал бы длинный нос, а балагура Пульчинеллу из одноименного балета — уникальный для масок комедии дель арте белый костюм с остроконечным колпаком
Очевидно, это не главный герой балета «Золотой ключик» Буратино — его выдал бы длинный нос. Нет там и Пульчинеллы, героя одноименного балета — эта маска комедии дель арте хорошо узнаваема по своему специфическому белому костюму, состоящему из брюк, свободной рубашки и остроконечного колпака.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Очевидно, это не главный герой балета «Золотой ключик» Буратино — его выдал бы длинный нос. Нет там и Пульчинеллы, героя одноименного балета — эта маска комедии дель арте хорошо узнаваема по своему специфическому белому костюму, состоящему из брюк, свободной рубашки и остроконечного колпака.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Кто эти несчастные влюбленные?
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, но имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, но имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Кто эта красавица?
Угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева. Будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. А темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Не угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева, ведь будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. Значит, это Жизель. В свою очередь, темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Не угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева, ведь будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. Значит, это Жизель. В свою очередь, темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Из какого спектакля этот монарх?
Не угадали. Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Не угадали. Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Что это за воин с мечом в руках?
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Место действия какого спектакля изображено на обложке буклета?
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Что касается оперы «Хованщина», то ее действие начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки, а значит, отражаться в ее водах могли только стены Московского Кремля.
Что касается оперы «Хованщина», то ее действие начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки, а значит, отражаться в ее водах могли только стены Московского Кремля.
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Еще одни несчастные влюбленные. Кто же они?
Это унесенные адским вихрем изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. На заднем плане в древнеримских одеяниях виден сам Данте и его попутчик Вергилий.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Из какого спектакля этот персонаж?
Увы, это балет «Весна священная»: юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов.
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Увы, это балет «Весна священная»: юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов.
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов — времени действия балета «Весна священная».
Шкурой человек отчасти походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Клода Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек отчасти походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Клода Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Название какого спектакля скрыто на обложке буклета?
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Из какого спектакля эта чаровница?
Не угадали, это балет «Каменный цветок». Красавица в кокошнике и пуантах, танцующая на зеленом (малахитовом) фоне, — Хозяйка Медной горы.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки) поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки) поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Логично, это балет «Каменный цветок». Красавица в кокошнике и пуантах, танцующая на зеленом (малахитовом) фоне, — Хозяйка Медной горы.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки») поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки») поют, и никакими чарами по факту не владеют.
К какому спектаклю относится этот буклет?
Конечно же, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. А в названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. А в названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Промахнулись, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Промахнулись, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
В опере вы скорее случайный посетитель, чем завсегдатай, хотя наверняка слышали названия многих известных спектаклей и громкие имена их исполнителей. Обязательно приходите в оперный театр. Несомненно, там вы найдете для себя много интересного, стоит только начать.
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Кое-что вы знаете, но нет предела совершенству. Пересматривайте записи своих любимых постановок и обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать своих завсегдатаев особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Вы настоящий ценитель оперы и балета и знаете множество разных спектаклей. Обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать искушенного зрителя особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Невероятно! Вы настоящий знаток оперы и балета. Обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать искушенного зрителя особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
К 250-летию Большого театра
УГАДАЙТЕ СПЕКТАКЛЬ ПО БУКЛЕТУ
Буклеты в Большом театре — давняя традиция, продолжающаяся до сих пор. Это не только программка с исполнителями, но и либретто, биографии композиторов и участников постановки, которые раскрывают содержание происходящего на сцене. Обложка же — квинтэссенция спектакля, передающая настроение и сюжет, она заигрывает со зрителем яркими образами.
Пройдите наш тест и попробуйте угадать известные спектакли из репертуара Большого театра по их буклетам.
Пройдите наш тест и попробуйте угадать известные спектакли из репертуара Большого театра по их буклетам.
Начнем с простого. Видите этого игрушечного человечка? Из какого он спектакля?
А вот и нет, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Конечно же, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
А вот и нет, это рождественская сказка «Щелкунчик». Здесь и другие игрушки, ставшие рождественскими подарками, и сверкающие снежинки, и побежденный Мышиный король, потерявший свою корону. А позы кукол, как и самого Щелкунчика, намекают на балетные па.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
Балет «Стойкий оловянный солдатик», повествующий о любви одноногого оловянного солдатика к бумажной балерине, далек от рождественской тематики. А действие оперы «Елка», напротив, происходит в канун Рождества, только сюжет другой. Главная героиня — замерзшая на улице девочка — видит сказочный сон, но он оказывается для нее последним.
А кто этот человек?
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Это знаменитый мавр Отелло, снедаемый чувством вины и стыда за убийство своей супруги Дездемоны.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Пожалуй, Отелло можно перепутать с эфиопским царем Амонасро, отцом Аиды — он вполне подходит под изображение. Однако поводов для стыда у него не было. Кроме того, будучи героем второго плана, он вряд ли бы удостоился места на обложке буклета. В то же время царь Эдип в момент осознания себя отцеубийцей вполне мог бы склониться в идентичной позе. Но, будучи древним греком, он имеет мало общих черт с изображенным человеком.
Откуда это волшебное существо?
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Это волшебное создание из балета «Жар-птица». Огненное перо, подаренное Жар-птицей Ивану-царевичу, спасло его от превращения в камень. А сама Жар-птица помогла молодцу уничтожить Поганое царство и спасти из лап Кощея его возлюбленную — Ненаглядную Красу.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Золотой петушок — еще одно волшебное существо — своих перьев никому не дарил и служил далеко не благородным целям. А герой древнегреческого мифа Икар был простым смертным, который пытался долететь до солнца на крыльях, скрепленных воском, но это стоило ему жизни.
Из какого спектакля эта «птица»?
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
В опере «Сказка о царе Салтане» имеется похожий персонаж — прекрасная Царевна Лебедь, но перевоплощается она по своей воле: никаких чар нет, она просто волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете. А вот образ умирающего лебедя (изначально музыкальный и вполне здравствующий), двойственной природы не предполагает вообще. Выступают в этой роли традиционно как женщины, так и мужчины.
В опере «Сказка о царе Салтане» имеется похожий персонаж — прекрасная Царевна Лебедь, но перевоплощается она по своей воле: никаких чар нет, она просто волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете. А вот образ умирающего лебедя (изначально музыкальный и вполне здравствующий), двойственной природы не предполагает вообще. Выступают в этой роли традиционно как женщины, так и мужчины.
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Это балет «Лебединое озеро». На буклете отражена двоякая природа персонажа — фигура птицы тенью плывет за фигурой балерины, намекая на постоянные превращения красавицы Одетты в белого лебедя — результат заклятья злого колдуна.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Вполне можно перепутать Одетту с Царевной Лебедью из оперы «Сказка о царе Салтане». Конечно, у персонажей имеется общая черта — это девушки-птицы. Но Царевна Лебедь способна перевоплощаться по своей воле — никаких чар на ней нет, она сама волшебница. Кроме того, этот персонаж поет, а не танцует, как на буклете.
Еще проще спутать Одетту с другим хореографическим образом — умирающим лебедем (изначально музыкальным и вполне здравствующим). Правда, и тут есть некоторые нюансы: это обычная птица — человеческой ипостаси она не имеет; выступают в роли лебедя традиционно как женщины, так и мужчины.
Откуда эта девушка?
Взгляните повнимательнее: ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота. Да и много ли мировая оперная и балетная классика знает сюжетов, связанных с Японией?
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Взгляните повнимательнее: ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота. Да и много ли мировая оперная и балетная классика знает сюжетов, связанных с Японией?
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Действие балета «Красный мак» происходит в китайском порту, а его главная героиня — китаянка, актриса и танцовщица Тао Хоа (дословно «красный мак»), чья история любви и смерти чем-то схожа с историей Чио-Чио-сан. На то, что балет «Чудесный мандарин» тоже не имеет ничего общего с Японией, намекает название: упомянутый мандарин вовсе не фрукт — так в имперском Китае называли чиновников.
Ветки цветущей сакуры, девушка в японском наряде, традиционный для той же культуры дом на сваях — конечно, это опера «Мадам Баттерфляй», повествующая о несчастной любви юной гейши Чио-Чио-сан к офицеру американского флота.
Оба других варианта к Стране восходящего солнца отношения не имеют, да и в целом мировая оперная и балетная классика знает немного сюжетов, связанных с Японией.
Оба других варианта к Стране восходящего солнца отношения не имеют, да и в целом мировая оперная и балетная классика знает немного сюжетов, связанных с Японией.
Что это за кукольная троица?
Это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Будь на обложке буклета Буратино — главный герой балета «Золотой ключик», его выдал бы длинный нос, а балагура Пульчинеллу из одноименного балета — уникальный для масок комедии дель арте белый костюм с остроконечным колпаком
Будь на обложке буклета Буратино — главный герой балета «Золотой ключик», его выдал бы длинный нос, а балагура Пульчинеллу из одноименного балета — уникальный для масок комедии дель арте белый костюм с остроконечным колпаком
Очевидно, это не главный герой балета «Золотой ключик» Буратино — его выдал бы длинный нос. Нет там и Пульчинеллы, героя одноименного балета — эта маска комедии дель арте хорошо узнаваема по своему специфическому белому костюму, состоящему из брюк, свободной рубашки и остроконечного колпака.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Очевидно, это не главный герой балета «Золотой ключик» Буратино — его выдал бы длинный нос. Нет там и Пульчинеллы, героя одноименного балета — эта маска комедии дель арте хорошо узнаваема по своему специфическому белому костюму, состоящему из брюк, свободной рубашки и остроконечного колпака.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Значит, это главные действующие лица «Театра живых фигур» из балета «Петрушка»: вечно грустный Петрушка, его возлюбленная кокетка Балерина и его соперник на любовном фронте — глупый, но самовлюбленный Арап.
Кто эти несчастные влюбленные?
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Это Ромео и Джульетта — юные молодожены, которых погубила вражда собственных семей.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, но имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Любовь Руслана и Людмилы, хоть и протекала на фоне конфликтов с представителями мира колдовства, но имела счастливый конец. Кроме того, бравого витязя Руслана сложно представить со шпагой в руках. В свою очередь, в опере «Гугеноты» на первый план выступает вовсе не любовный конфликт, а религиозная война. Положить конец этой кровавой вражде должен был союз Валентины и Рауля, да только в силу недопонимания юная католичка оказалась отвергнута своим возлюбленным и вышла замуж за другого.
Кто эта красавица?
Угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева. Будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. А темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Не угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева, ведь будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. Значит, это Жизель. В свою очередь, темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Не угадали! Девушка в специфичной балетной юбке и пуантах — это не Золушка и не Снежная королева, ведь будучи героинями опер, эти персонажи поют, а не танцуют. Значит, это Жизель. В свою очередь, темный фон обложки призван передать мрачную и таинственную атмосферу деревенского кладбища, где в лунном свете танцуют призрачные виллисы — невесты, умершие до свадьбы. В подвенечных платьях, украшенных белыми цветами, они кружат в хороводе случайно забредших к могилам мужчин, пока те не упадут замертво. Среди них танцует и Жизель.
Из какого спектакля этот монарх?
Не угадали. Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Не угадали. Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Перед нами Борис Годунов из одноименной оперы Модеста Мусоргского. В правой руке он держит один из символов самодержавия — скипетр, который появился на Руси незадолго до его правления. Напротив (на левой полосе оборота) изображен Успенский собор Московского Кремля с нависшими над ним тучами — предвестниками Смутного времени.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Царь Салтан, хоть его имя и вынесено в заглавие оперы, главным героем он отнюдь не является и скорее уступил бы место на обложке своему сыну — царевичу Гвидону. А князь Игорь жил за несколько веков до появления Бориса Годунова и по сюжету оперы правил не в Москве, а в Путивле.
Что это за воин с мечом в руках?
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Это известный борец за свободу Спартак, окруженный римскими легионерами в характерном обмундировании.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Царь Крита Идоменей с римлянами дел не имел и всю оперу думал о том, как обойти свою клятву богу моря. А троянскому полководцу Энею, согласно вещему сну, только предстояло основать город Рим. Оба эти произведения исполнялись на сцене Большого театра лишь частично.
Место действия какого спектакля изображено на обложке буклета?
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Что касается оперы «Хованщина», то ее действие начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки, а значит, отражаться в ее водах могли только стены Московского Кремля.
Что касается оперы «Хованщина», то ее действие начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки, а значит, отражаться в ее водах могли только стены Московского Кремля.
Это опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». На обложке не просто собор (который у Клода Дебюсси католический), а целый православный город — дивный град Китеж, который отражается в водах озера.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Конечно, легко спутать Китеж с оперой «Хованщина», действие которой начинается на Красной площади, на берегу Москвы-реки. Но тогда бы в ее водах отражались стены Московского Кремля.
Еще одни несчастные влюбленные. Кто же они?
Это унесенные адским вихрем изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. На заднем плане в древнеримских одеяниях виден сам Данте и его попутчик Вергилий.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Сложно представить Орфея, порхающего по аду вместе с Эвридикой, на которую, согласно сюжету, он не должен даже смотреть. А история Ромео и Джульетты и вовсе никак не связана с загробным миром.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Выходит, это изменница Франческа да Римини и ее любовник Паоло — персонажи, взятые Сергеем Рахманиновым из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Они согрешили ради любви и теперь обречены вечно кружиться в адском вихре в объятиях друг друга. На сюжет из «Божественной комедии» также намекают фигуры Данте и Вергилия на заднем плане, облаченные в характерные древнеримские одеяния.
Из какого спектакля этот персонаж?
Увы, это балет «Весна священная»: юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов.
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Увы, это балет «Весна священная»: юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов.
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Юноша, облаченный в шкуры, и деревянный идол отсылают нас к эпохе древних ритуалов — времени действия балета «Весна священная».
Шкурой человек отчасти походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Клода Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Шкурой человек отчасти походит на пятнистого фавна из постановки на музыку Клода Дебюсси, но характерных для этого существа рожек и копыт у него нет. А «Сотворение мира» повествует о временах гораздо более далеких, чем архаический мир «Весны священной».
Название какого спектакля скрыто на обложке буклета?
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Это опера «Война и мир», что подтверждает противопоставление людей в светских, бальных нарядах и офицеров в военной форме.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Буклет к опере «Пиковая дама», скорее всего, не обошелся бы без изображения людей за карточным столом, трех заветных карт (тройка, семерка, туз) или, наконец, злополучной пиковой дамы. А обложку буклета к балету «Анюта» наверняка украшала бы его любящая светские развлечения главная героиня.
Из какого спектакля эта чаровница?
Не угадали, это балет «Каменный цветок». Красавица в кокошнике и пуантах, танцующая на зеленом (малахитовом) фоне, — Хозяйка Медной горы.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки) поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки) поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Логично, это балет «Каменный цветок». Красавица в кокошнике и пуантах, танцующая на зеленом (малахитовом) фоне, — Хозяйка Медной горы.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки») поют, и никакими чарами по факту не владеют.
Оба других варианта — оперы. Их главные героини (Марфа из «Царской невесты» и Настасья из «Чародейки») поют, и никакими чарами по факту не владеют.
К какому спектаклю относится этот буклет?
Конечно же, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. А в названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. А в названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Промахнулись, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Промахнулись, это балет «Кармен-сюита». Голова быка на фоне красного полотна — очевидная отсылка к месту действия спектакля — площадке для корриды в Испании. Именно ради молодого Тореро цыганка Кармен покинула влюбленного в нее солдата Хозе.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
Голову быка вполне можно было бы интерпретировать в качестве идола литого тельца, о котором поет в одной из своих арий Мефистофель из оперы «Фауст», однако телец этот — златой. В названии оперы «Испанский час» менее важной оказывается «испанскость», чем слово «час», ведь все действие спектакля крутится вокруг часов — без единого упоминания корриды.
В опере вы скорее случайный посетитель, чем завсегдатай, хотя наверняка слышали названия многих известных спектаклей и громкие имена их исполнителей. Обязательно приходите в оперный театр. Несомненно, там вы найдете для себя много интересного, стоит только начать.
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Кое-что вы знаете, но нет предела совершенству. Пересматривайте записи своих любимых постановок и обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать своих завсегдатаев особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Вы настоящий ценитель оперы и балета и знаете множество разных спектаклей. Обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать искушенного зрителя особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Невероятно! Вы настоящий знаток оперы и балета. Обязательно посетите в ближайшее время Большой театр. Несомненно, там найдут, чем порадовать искушенного зрителя особенно в юбилейный год!
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»
Посмотреть оригинальные буклеты из нашей коллекции
Также смотрите другие наши материалы, посвященные Большому театру: «На подступах к Большому: виды театра и его окрестностей»